ふたりの男性の間で揺れ動く、ある娼婦の歪んだ愛。
ファスビンダーの戯曲を映像化した
『ヘカテ』のダニエル・シュミット監督作、
待望の日本劇場初公開。

『天使の影』
とある都会の片隅に立つ娼婦リリーは、その繊細な性格から仲間内では浮いた存在。家に帰ればヒモ男ラウールに金をせびられる日々。そんなある日リリーは闇社会の大物であるユダヤ人に見初められるが、次第に破滅願望が強くなっていく。反ユダヤ的とされ非難を浴びながらも、今なお世界中で繰り返し上演されるファスビンダーの戯曲「ゴミ、都市そして死」を、親友でもある『ラ・パロマ』（74）、『ヘカテ』（82）のシュミット監督が映画化。主演はファスビンダーと一時期結婚していたイングリット・カーフェン。露骨な台詞が散りばめられ、絶望に満ちた物語ながら、名キャメラマン、レナート・ベルタが描き出す退廃美に溢れた映像は限りなく素晴らしく、全編に夢のような心地がたゆたう。

監督 / ダニエル・シュミット
脚本 / ダニエル・シュミット、ライナー・ヴェルナー・ファスビンダー
撮影 / レナート・ベルタ
出演 / イングリット・カーフェン、ライナー・ヴェルナー・ファスビンダー、クラウス・レーヴィッチュ、アードリアン・ホーヴェン
1976年 / スイス / カラー / 101分

愛することの美しさと不条理、
生きることの絶望と希望、
今だから観てほしいファスビンダー映画。

ファスビンダーはドイツを代表する夭逝の天才映画監督。しかし、諸外国での高い評価に比べて日本国内ではあまりに知られていません。実人生は破天荒でアヴァンギャルドなイメージを持たれがちですが、その作品に触れ、インタヴューなどを読むと、驚くほどの真摯さと知性を持って創作に向かっていることに感銘を受けます。

『マリア・ブラウンの結婚』は世界的にヒットし、日本でも1980年に公開され大きな話題を集めたファスビンダーの代表作。第二次世界大戦末期から復興の兆しが見え始める約10年間のドイツの姿を、一人の女性の人生を通してドラマティックに描きます。見どころの連続で主演のハンナ・シグラの姿がひたすらにカッコいい。圧倒的な娯楽作でありながら、同時に徹底的な政治作でもあり、そして愛の物語でもある。傑作ぶりに震えがきます。

『不安は魂を食いつくす』は50年代ハリウッドのメロドラマをインスパイア元に、老齢の掃除婦と若い外国人労働者の恋愛を描きます。社会的に不利な立場にある人々を映しながら、それを社会の問題として扱うような分別くささはありません。人と人が関係することの難しさを、喜劇も悲劇も込めてただただ実直に捉える眼差しに胸を打たれます。いまだこのような映画は撮られていないし、このような美しい映画がこの世に存在していることを知ってほしい。

『天使の影』はファスビンダーの戯曲『ゴミ、都市そして死』をダニエル・シュミット監督が映画化した異色作。退廃的でアングラな雰囲気の漂う、容易く掴み得ない怪作です。ファスビンダーの描いた物語を盟友が演出することで、ファスビンダーの別の側面が見えてきます。

ファスビンダー映画に初めて出会う方は、まずは監督作の『不安は魂を食いつくす』と『マリア・ブラウンの結婚』から観ていただくことをお勧めします。そして、もっともっとファスビンダーを知りたい人には『天使の影』もご覧いただけると嬉しいです。

［ライナー・ヴェルナー・ファスビンダー傑作選］
37年の短い生涯で、強烈な個性に貫かれた40本以上もの作品を手がけ、ヴェンダース、ヘルツォークらと並んで＜ニュー・ジャーマン・シネマ＞の代表格と称されたライナー・ヴェルナー・ファスビンダー監督。この度、ファスビンダー美学の極致とも言えるふたつの監督作、『不安は魂を食いつくす』『マリア・ブラウンの結婚』、そしてファスビンダーが原作・脚本・出演を務め、スイスの名匠ダニエル・シュミットが監督した『天使の影』の三作が劇場公開。生きるが故の矛盾や絶望、愛するが故の悲しみ、思わず目を背けたくなるほどの人々の剥き出しの姿をスキャンダラスに、時に露悪的なまでに描き切ったファスビンダー。しかしそこに宿る仄かな光まで捉えた彼の眼差しは、美しい劇薬となって画一的な“幸福”を求める我々の心に深い傷痕を刻むだろう。

ファスビンダーはナチスから戦後に至るドイツ社会の傷を自らに刻むように多くの映画・戯曲を発表した。その生々しい時代の記録は21世紀の今になっても挑発力を失わない。むしろ我々の時代がようやくファスビンダー追いついたのかもしれない。

渋谷哲也(日本大学文理学部教授/ドイツ映画研究)